Titel: Musto
Inspiratie voor 'Musto' kwam in Milaan. Volgens Pasini is dit de meest 'levendige' stad van Italie. Locatie: 'Via Dante'. Wat de kunstenaar raakte was de verscheidenheid in mensen. Daarbij komt de schoonheid van de gebouwen, mensen die gaan werken, studeren of gewoon winkelen. Men ziet oudere dames met eenvoudige kleding maar ook elegante vrouwen met een excentrieke uitstraling.
Kunstenaar: Simon Pasini
                  
vertegenwoordigd door:   Galerie Terbeek    kostprijs:   € 8500.00
telefoon: 06 5366 69 21    maten:   breed: 120 cm. hoog: 60 cm.
email: info@galerieterbeek.nl       
Omschrijving kunstenaar:
Simon Pasini werd geboren in Genua in 1976. In 1984 verhuisde hij met zijn gezin naar Zuid-Afrika, waar hij zijn artistieke studies begon en een passie voor het schilderen en kunst begon te cultiveren. Hij werd voor het eerst aangetrokken door aquarel, een techniek die werd gebruikt door zijn grootvader de architect Van Teefelen, waaruit hij inspiratie putte door het observeren van zijn projecten en schilderijen. Zijn eerste aquarellen kenmerken zich door de aandacht voor detail en het gebruik van licht met dramatische sneden. Terug in Italië in 1992 ging hij naar de " Giacomo e Pio Manzù " State Art School in Bergamo. Na zijn studies werkte hij aanvankelijk als restaurateur, daarna specialiseerde hij zich in het maken van fresco's, waarbij hij zich in het bijzonder toelegde op decoratie. Met de fresco creëerde hij talrijke schilderijen en picturale cycli voor openbare en particuliere opdrachten in Italië, Amerika, Arabië, China en Japan. De jaren van decoratie zijn belangrijk voor Pasini voor het leren van technieken en materialen, en vooral voor het vermogen om zich te verhouden tot een steeds veranderende ruimtelijkheid. Nieuwsgierigheid en continu onderzoek brachten hem ertoe te experimenteren met verschillende materialen en technieken, waaronder digitaal schilderen. De afgelopen jaren heeft hij zich toegelegd op schilderijen gemaakt met olieverf, waarmee hij het landschap en het portret onderzoekt en bestudeert. Maar het zijn de taferelen uit het dagelijks leven die zijn belangrijkste inspiratiebron zijn. Hij geeft de voorkeur aan deze techniek omdat hij hierdoor de relatie tussen de mens en zijn omgeving beter kan begrijpen. Wat hij met schilderen probeert uit te drukken, is dat we één zijn met wat ons omringt 'de natuur en dingen doordringen elkaar en creëren voortdurend nieuwe balansen en situaties. ". Zijn schilderij is gemaakt van gebaren, “ ... ik zou graag met een gebaar een gevoel willen uitdrukken, een gebaar is gelijk aan een notitie; als ik mijn werk met een boek zou moeten vergelijken, zou ik me het voorstellen als een van degenen die een paar woorden gebruiken en dan hun fantasie de vrije loop laten om de context te creëren ... "Opwindende gebaren dus, die niet van plan zijn om naar hyperrealisme, maar eerder naar abstractie ... de ruimte tussen de penseelstreken wordt gezocht en gewenst als een plek waar de sfeer van het schilderij idealiter huist. De afgelopen jaren nam hij deel aan tal van persoonlijke en collectieve tentoonstellingen, voornamelijk in Italië en Noord-Europa. (bron: https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com/2015/05/Simon-Pasini.html)